EXPERIMENTAL • EXPERIMENTAL
The Equilibrists
Jayne Wilson
Os Equilibristas do filme são exemplares pacientes e surpreendentes das lições a serem aprendidas ao escrutinar os princípios elementares da física. Aqui, feitos familiares de equilíbrio e curiosos jogos de salão combinam-se com o didático, servindo como um lembrete da paciência, delicadeza e equilíbrio essenciais para a estabilidade.
The Equilibrists of the film are patient and surprising exemplars of the lessons to be learnt from scrutinising the elementary principles of physics. Here familiar feats of balance and curious parlour games combine with the didactic serving as a reminder of the patience, delicacy and balance essential for stability.
CONHECE O REALIZADOR • MEET THE DIRECTOR
Jayne Wilson
O que te inspirou a seguir cinema? Como começou esta tua jornada?
Um fascínio tanto pelo documentário quanto pelo sequencial sempre orientou o meu trabalho como artista. As minhas primeiras imagens de reportagem exploravam mundos ricos em diagramas, tempo e legado, frequentemente focados em património e edifícios. A transição para explorar esses temas em imagens em movimento foi natural, com as possibilidades adicionais oferecidas pela música e pela narrativa. O meu primeiro filme, resultado de uma residência artística no local de uma antiga estação de tratamento de água vitoriana, explorou a relação entre o relógio e a máquina a vapor. O processo de construir um filme, com pesquisa, reimaginação de camadas e manipulação do tempo desafia as minhas ideias e a forma como posso comunicá-las ao público.
Como descreves a premissa da tua curta-metragem? Qual foi a inspiração para a história?
No coração do filme está “o centro de equilíbrio”, cuja própria natureza pode ser vista em termos científicos, poéticos e até mesmo travessos. As maravilhas da era vitoriana, que viu o aparecimento de matemáticos e pensadores nas Artes e Ciências e uma educação científica mais ampla para o público, foram o ponto de partida. Aqueles curiosos experimentos em filme e ciência prática que entraram nos salões do século XVIII.
Qual é a mensagem que esperas que o público retenha depois de assistir ao teu filme?
Espero que os equilibristas do filme os levem a refletir sobre os possíveis efeitos do desequilíbrio e do colapso, juntamente com um leque de consequências hilariantes. Além de se divertirem com a leveza da abordagem, considerar esses “princípios básicos” — a fragilidade do equilíbrio e a necessidade de o manter — parece especialmente oportuno na instabilidade dos nossos tempos.
Porque achas que a ciência está a receber mais atenção dos cineastas e festivais de cinema atualmente?
Há um foco crescente na colaboração e no trabalho interdisciplinar que, como o meu, situa-se numa junção entre a prática criativa, a pesquisa científica e o cinema. Isso significa que os filmes de ciência já não são vistos como uma entrega seca e académica de factos. Géneros e abordagens estão a fundir-se, com cineastas a encontrarem formas de contar as histórias do nosso tempo de maneiras novas, digeríveis e divertidas, trabalhando com cientistas, especialistas e outros criativos para abrir e ajudar a responder às nossas questões científicas, tecnológicas e ambientais.
O que se segue para o ‘The Equilibrists’? Tens algum projeto em mãos?
Com o circuito de festivais a chegar ao fim, a pesquisa e os temas de The Equilibrists foram reunidos numa publicação e estão agora a servir de base para uma instalação em galeria e workshops públicos. Entretanto, Scents of Place, um filme mais recente, está a ser exibido em festivais. Inspirado por temas de The Equilibrists, este novo trabalho celebra (e ataca) a precisão e explora a medição. Ainda a apreciar a imagética gráfica e a abordagem de colagem dos projetos recentes, este trabalho é uma colaboração mais ambiciosa, com performances filmadas de “os mediadores”. É um ligeiro desvio, mas uma experiência empolgante!
What inspired you to pursue filmmaking? How did your journey begin?
A fascination with both documentary and the sequential has always driven my work as an artist. My early reportage images explored worlds rich with diagrams, time and legacy that often focussed on our heritage and buildings. It was a natural shift to explore these themes in moving image, with the added possibilities offered by music and narratives. The result of an artist residency on the site of a former Victorian waterworks, my first film explored the intertwined relationship between the clock and the steam engine. The process of constructing a film, the research, reimagining layers and playing with time challenges my ideas and how I can communicate them to an audience.
How do you describe the premise of your short film? What was the inspiration behind the story?
At the heart of the film is “the centre of balance”, whose very nature can be seen in scientific, poetic- and even mischievous terms. The marvels of the Victorian era that saw the emergence of mathematicians, thinkers in the Arts and Sciences and the wider public education in the sciences were a starting point. Those curious experiments in film and practical science that made their way into the eighteenth-century parlour.
What is the takeaway you hope audiences leave with after watching your film?
That the equilibrists of the film remind them to contemplate the possible effects of imbalance- and collapse together with a spectrum of hilarious consequences. Alongside enjoying the playfulness, considering these ‘basic principles’, the fragility of balance and need to maintain it, seems particularly timely in the instability of our present times.
Why do you think science is getting more attention in films and film festivals these days?
There is an increased focus on collaboration and interdisciplinary work that, like my own, sit at a juncture between creative practice, scientific research and filmmaking that means that science films are no longer expected to be a dry, academic delivering of facts. Genres and approaches are melding, with filmmakers finding ways tell the stories of our time in new digestible and entertaining ways working with scientists, experts and other creatives to open up and help answer our scientific, technological and environmental questions.
What’s next for ‘The Equilibrists’? Do you have any projects in the works?
Now coming to an end of its festival screenings the research and themes from ‘The Equilibrists’, have been assembled in a publication and are now informing a gallery installation and public workshops.
In the meantime, ‘Scents of Place’ a more recent film is on the festival circuit and prompted by themes in The Equilibrists, new work is a celebration of (and attack on) precision and explores measurement. Still relishing the graphic imagery and collage film approach of recent projects this work is a more ambitious collaboration with filmed performances of ‘the measurers’ A slight departure but an exciting experiment!
